NYIOP <10> 现场光

现场光摄影只使用场景中存在的光，而不是户外的光... 与户外日光或摄影室人工照明相比，现场光通常要暗一些... 许多专业摄影师喜欢使用现场光，其原因有如下三点：1. 富有真实感和情调... 因为... 不像使用人工照明的摄影室拍出的照片那样完美，所以观众会有一种他正在看着被摄影对象的真实感... 还可以传达一种情调；2. 摄影者使用起来方便自如；3. 被摄对象容易自然放松。
这也是我所追求的一个境界，即最大限度利用现场环境营造出需要效果，减少那些如闪光灯之类的开销。

在暗弱光线下拍摄，你常常会发现，根本不可能把最暗的阴影部分、中间色调部分直到强光部分的细节都记录下来... 那么你牺牲哪一部分的细节呢？通常是阴影部分的细节。假如强光部分和中间色调部分能够讲明你的故事，那么你在这里并没有损失什么。没有细节的阴影部分可以提供一种实实在在的真实感。
这的确是一种折衷的方案，但是要求相机支持点测，否则无法控制曝光。

如果你使用灰卡... 先按正常方法测取读数，然后使用包围曝光，即把光圈收小一档或两档曝光，以便使影像曝光不足... 对于这种非常暗的景物，许多专业摄影师会对明亮的白色物体测取读数... 通过开大两档半光圈，他们可以重新获得他们测取 18% 灰板得到的读数。

赏析：

• Hella Hammid 和 Fritz Henle 的照片都是借助窗户光在小朋友脸上产生需要的效果。构图上，Hella 把熟睡的婴儿放在下面（而非 1/3 或者中间或者顶部），而把上部留空。Fritz 通过两个女孩汇聚的视线将主体聚焦在熟睡的 baby 身上。
• Ernst Haas 拍摄的乐队指挥家就是仅仅拍摄主体亮部和中色调部分，这部分足以勾勒出指挥家的神态和他的身份。线条简洁明了，实属常用手段。
• Davy Hamilton 两张女性人像，都是类似窗户光的侧光，一个视线关注画外，另一个关注水果，同时疏朗的睡衣给人以性暗示。橙色的色调增加了暧昧的程度。另外一张两个妇女和睦的照片则使用的偏冷色调的光，同时两人通过一只搭在肩上的胳膊成为整体表示和睦，并形成了一个三角形，注视同一方向。还有一个独处小屋的女性，冷色调、人物较小、光线昏暗暗示着孤独、不合群，眼睛向窗外凝住表示淡淡的渴望。钢琴作为道具显得主体有品味，外面门框形成了最常见的画框。
• 爱因斯坦的工作室像显现出了很强的真实感，如凌乱的桌面，最有意思的是爱同学困惑的表情，略微突起的肚子。
• Wayne Miller 所拍摄的聚光灯下的演员，仅仅利用聚光灯产生的人物剪影和轮廓光。