NYIOP <20> 时装摄影

时装摄影与其他的摄影不同，除应具备经验、技巧和艺术造诣以外，还需要很高的鉴赏力。一个成功的时装摄影师必须热爱时装。
看来，偶似乎不大适合这个方向 -,-bbb

要成为一个时装摄影师，需要具备哪些素质？在诸多素质中，想象力是第一要素。尽管当前有许多人把朴实简洁作为时装摄影的标志，但每一张照片都体现了摄影师的想象力。一个真正伟大的时装人要求自己的作品都必须富有新意。
其实任何摄影想象力都是颇为重要的。它能体现一个摄影师特有的视角，特别的意图。做前人未有的作品，那是最终极训练的目标。

每一件服装都是设计师大脑孕育，制造商精心制作的产物。制造商要求服装摄影能够突出服装上有重要销售价值的部分。摄影师根据要求把自己的想法告诉广告代理机构中的艺术指导，后者负责动作设计。如果服装制造商没有广告代理人，摄影师就必须直接与广告经理和服装设计师打交道。他们都确切知道摄影师为了推销的目的会强调什么。一个天生有洞察力的时装摄影师对任何服装的优点都无需旁人指点，只要拿起一件衣服，他就可以马上意识到它不同于其他类似服装的地方... 首先，它（指这种感觉）使得摄影师能够根据服装的类型选择合适的背景... 第二，它是灯光配置的关键。

室内摄影器材往往使用大中幅相机，应备有摄影棚、合适的灯具，为模特提供化妆间。拍摄服装一般要注重表现衣服材料的质地，布光很重要，如裙上褶等需要阴影表现其丰满，而某些细长的裙子应避免。鞋类往往使用静物拍摄的方法，帽类注意顶光的作用。选择的背景如果不能有助于体现时装的特点，应力求简洁。要会鼓励模特，尤其是非专业模特。备好一些夹子，在模特体形和衣物之间进行修饰。室外多用 135 器材，注意为模特提供补妆、换衣的场所，并注意提醒不要损坏样装。如果有必要应准备一些饰品，或出租一些饰品。最终的目的是要把 2.98 USD 的产品拍成 298 USD。